Η «Γη του Πόντου είναι ένας σταθμός για το βιογραφικό μας!» τονίζει σε συνέντευξή του στη Karfitsa ο Έλληνας λυράρης της Ποντιακής παραδοσιακής μουσικής Ματθαίος Τσαχουρίδης. Όπως ο ίδιος αναφέρει «είναι υπερήφανος που ο ήχος της λύρας του κοσμεί αυτή την παράσταση». Αντίστοιχα και ο Κωνσταντίνος Τσαχουρίδης ερμηνευτής της παραδοσιακής μουσικής και σολίστας, αναφέρει στην συνέντευξή του πως «αυτή η γωνιά του Ελληνισμού είναι η πιο αδικημένη και οφείλουμε να τους δώσουμε το δικαίωμα στη μνήμη!»
Συνέντευξη στην ΕΥΗ ΑΝΔΡΙΚΟΠΟΥΛΟΥ
Η «Γη του Πόντου» του Δημήτρη Ψαθά, σε θεατρική διασκευή του Πάνου Αμαραντίδη και σκηνοθεσία του Γιάννη Κακλέα, ανεβαίνει στη Θεσσαλονίκη, στο Radio City Theater, από την Παρασκευή 23 Δεκεμβρίου, στις 21.00. Μια παραγωγή με 40 ηθοποιούς, χορευτές και μουσικούς επί σκηνής. Ένα έργο που αποτελεί τη Βίβλο του Ποντιακού Ελληνισμού για κάθε συνειδητοποιημένο Έλληνα πολίτη που θέλει να γνωρίζει κάθε πτυχή της ιστορίας!
Κωνσταντίνος Τσαχουρίδης
Πείτε μας λίγα λόγια για την «Γη του Πόντου» και για το τι θα διαδραματιστεί επί σκηνής
Πρόκειται για μία βιωματική παράσταση η οποία συνδυάζει την αισθητική απόλαυση, το καλλιτεχνικό αποτέλεσμα και μία θεατρική υπερπαραγωγή των 40 ατόμων επί σκηνή. Αυτό που διαδραματίζεται είναι οι πιο όμορφες αναμνήσεις του Δημήτρη Ψαθά όπου μέχρι τα δώδεκα του έζησε στην Τραπεζούντα και μας διηγείται όλες τις παιδικές αναμνήσεις και τα βιώματα του. Ο θεατής μέσα σε δύο ώρες μπορεί και εισπράττει πολλούς τόμους εγκυκλοπαίδειας που έχουν γραφτεί για την γενοκτονία και για την ζωή των Ελλήνων του Πόντου και όλα αυτά οφείλονται στην σωστή σκηνοθεσία του Γιάννη του Κακλέα και στην πένα του Πάνου Αμαραντίδη που το δραματοποίησε.
Τι θα δούμε σχετικά με το μουσικό κομμάτι και την δική σας ερμηνεία;
Όσον αφορά την μουσική έχουν επιλεχθεί κομμάτια’ από τον ακριτικό κύκλο της ποντιακής λαϊκής μούσας με κάποιες ελάχιστες εξαιρέσεις από τραγούδια σημερινά τα οποία έχουν βιωθεί από τον κόσμο σαν παραδοσιακά. Η ομάδα μας αποτελείται από δέκα άτομα επί σκηνής και πλαισιώνουμε όλα τα δρώμενα είτε με ιστορική μουσική, είτε ερωτική, είτε με δραματική. Υπάρχει ένας συνδυασμός μεταξύ μουσικής και θεάτρου.
Πως βιώνετε την όλη διαδικασία με την προετοιμασία και τις πρόβες, και τι είδους συναισθήματα σας γεννιούνται;
Είναι μοναδικό, έρχονται στιγμές που στις πρόβες λυγίζουμε, άλλες στιγμές που συγκινούμαστε και γελάμε. Βλέπουμε μπροστά μας πως ήταν η ζωή εκείνη την εποχή. Είναι μία ιστορία η οποία είναι σχετικά πρόσφατη, ακόμα ζούνε άνθρωποι που έχουν γράψει και έχουν μοιραστεί τα δικά τους βιώματα. Να μην ξεχνάμε πως ενάμιση εκατομμύριο των προσφύγων τις Μικράς Ασίας μαζί με τους Ποντίους που ήρθαν στην πατρίδα μας έχουν φτιάξει την σημερινή Ελλάδα. Για εμάς ήταν ένα μεγάλο σχολείο να δουλέψουμε δίπλα στον Γιάννη τον Κακλέα και κατά την γνώμη μου είναι ένας ευφυέστατος και «μάγος» σκηνοθέτης. Ο τρόπος που αντιμετωπίζουμε αυτή την παράσταση είναι πολύ βαθιά μέσα μας ριζωμένη.
Υπάρχει κάποιο μήνυμα που θέλει να περάσει η «Γη του Πόντου» μέσα απ’ όλη αυτή την ιστορία που υπάρχει από πίσω;
Θεωρώ πως αυτή η γωνιά του Ελληνισμού είναι η πιο αδικημένη και οφείλουμε να τους δώσουμε το δικαίωμα στη μνήμη. Είναι αδικημένη ακόμα και στην Νεοελληνική ιστορία, όπου ακόμα και εκεί δεν διδαχτήκαμε όλα αυτά τα γεγονότα και τις καταστάσεις. Οπότε το δικαίωμα στη μνήμη είναι ένα από τα βασικά μηνύματα αυτής της παράστασης, από εκεί και πέρα θεωρώ ότι υπερτερεί σε επίπεδο παραγωγής και οργάνωσης σε πολλά πράγματα που συμβαίνουν αυτή τη στιγμή στη χώρα μας.
Ματθαίος Τσαχουρίδης
Τι συναισθήματα σας ξυπνάει η «Γη του Πόντου» μέσα απ’ όλη την ιστορία της;
Θεωρώ πως κάθε Έλληνας Ποντικής καταγωγής έχει μέσα στο DNA του το στίγμα της προσφυγιάς και του ξεριζωμού και της γενοκτονίας, οπότε είναι συγκινητικό και έντονο το να διαδραματίζονται αυτές οι σκηνές στο θεατρικό σανίδι αλλά και μέσα στα δικά μας τα μάτια που έχουμε ακούσει χιλιάδες φορές αυτές τις ιστορίες και παρ’ όλ’ αυτά μας δημιουργεί το ίδιο ρίγος και την ίδια συγκίνηση.
Ασχολείστε με την Ποντιακή λύρα. Πείτε μας λίγα λόγια σχετικά με τον τρόπο που πλαισιώνεται μουσικά την ιστορία που διαδραματίζεται επί σκηνής.
Η Ποντιακή λύρα είναι ένα ιερό σύμβολο για τον Ποντιακό Ελληνισμό. Τα τραγούδια που έχουμε χρησιμοποιήσει είναι παραδοσιακά και έχει τεράστια σημασία αυτό το έργο να αποδοθεί στο μέγιστο και όσο πιο πιστά γίνεται η μουσική παράδοση των Ελλήνων του Πόντου.
Υπάρχει κάτι που σας έχει στιγματίσει ως άνθρωπο και ως καλλιτέχνη μέσα απ’ όλη την ιστορία και την παράδοση των Ελλήνων του Πόντου;
Με έχει σημαδέψει ολόκληρο το έργο, κάθε σκηνή έχει μια ιδιαίτερη σημασία και αναφορά στα ιστορικά γεγονότα. Σίγουρα δεν θα μπορούσα να ξεχωρίσω μια συγκεκριμένη σκηνή, η συγκίνηση είναι το ίδιο έντονη σε όλες. Κάθε πράξη έχει τη δική της σημασία.
Με ποιόν τρόπο προέκυψε η συνεργασία και τι ήταν αυτό που σας έκανε να πείτε το ναι;
Η πρόταση ήρθε από την εταιρία People και φυσικά θα λέγαμε το ναι, γιατί πέρα από την μουσική μας πορεία θα πρέπει να κάνουμε και πράγματα της ψυχής μας. Η μουσική έχει τον πιο καθοριστικό ρόλο από κάθε μορφή τέχνης στο να περνάει λίγο πιο άμεσα τα μηνύματα στον ακροατή – θεατή. Ήταν αναμενόμενη η απάντηση μας σ’ αυτή τη σπουδαία πρόταση και μετέπειτα συνεργασία με κορυφαίους συντελεστές. Είναι ένας σταθμός για το βιογραφικό μας!
Να κλείσουμε με κάτι που θα θέλατε να πείτε εσείς και έχει επάνω την δική σας σφραγίδα;
Είμαι υπερήφανος που ο ήχος της λύρας μου κοσμεί αυτήν την παράσταση, είμαι υπερήφανος γιατί μου δόθηκε αυτή η σπουδαία ευκαιρία να είμαι μέρος της και ένας κύριος συντελεστής!
