Η Γιασεμή Κηλαηδόνη επιστρέφει στην Θεσσαλονίκη για μία ακόμη φορά, στο θέατρο Αμαλία, και το θεατρικό έργο «Μαράν Αθά» το οποία παίζεται εδώ και 14 χρόνια και όπως αποδεικνύεται το κοινό το λάτρεψε.
Η πρωταγωνίστρια Γιασεμή Κελαηδόνη, μιλάει στο Karfitsa.gr και τον Μιχάλη Δρούγκα.
Ποια είναι όμως η Γιασεμή Κηλαηδόνη, που υποδύεται 19 πρόσωπα σε έναν μονόλογο σχεδόν δυόμιση ωρών;
Η Γιασεμή Κελαηδόνη είναι ηθοποιός της οποίας το όνομα έχει πολύ μεγάλη ιστορία, αφού ο
πατέρας της είναι ο σπουδαίος Λουκιανός Κηλαηδόνης και η μητέρα της η Άννα Βαγενά. Επέλεξε να
ακολουθήσει τα βήματα της μητέρας της και να ασχοληθεί με την υποκριτική ενώ η αδελφή της Μαρία, με το τραγούδι. Κατάγεται από την Ελλάδα και μέχρι να γίνει 5 χρόνων έζησε στη γενέτειρα της μητέρας της, τη Λάρισα.Έχει γεννηθεί το 1977 και είναι 45 ετών. Η ενασχόλησή της με τα καλλιτεχνικά ήταν κάτι δεδομένο γιαεκείνη, αφού υπήρχε το μικρόβιο και το υπόβαθρο της μουσικής και της υποκριτικής.
Τι θα δούμε στη Θεσσαλονίκη;
«Είναι ένας μονόλογος δυόμιση ωρών, που θεωρώ το πιο ιδιαίτερο στοιχείο, είναι ότι εγώ υποδύομαι 19 πρόσωπα. Δε είναι ένας κλασικός μονόλογος ενός, άντε δύο ατόμων. Αυτό είναι ένα κομμάτι πολύ ενδιαφέρον. Εκτός του βασικού πρωταγωνιστή, που είναι ένας μοναχός 90 χρόνων, που ξεκινά να αφηγηθεί όλη του τη ζωή, εγώ, λοιπόν, μεταμορφώνομαι σε 19 ρόλους.»
Η γλώσσα της παράστασης
«Η γλωσσα της παράστασης είναι πολύ ιδιαίτερη. Ο σπουδαίος συγγραφέας, Θωμάς Ψύρρας, έχει καταφέρει, να φτιάξει ένα δικό του γλωσσικό του ιδίωμα, που είναι ένα κράμα ντοπιολαλιάς με προέλευση τη Θεσσαλία, καθώς το έργο διαδραματίζεται στα χωριά εκείνης της περιοχής, σε συνδυασμό με μία εκκλησιαστικής καθαρεύουσας. Θεωρώ ότι είναι πολύ αντιληπτό κείμενο γιαυτό και το παρακολούθησε και παρακολουθεί τόσος κόσμος. Πώς κάποιος παρακολουθεί κάποιος Βιζυηνό ή Παπαδιαμάντη, δε δυσκολεύεται καθόλου, ίσα ίσα είναι πολύ μεγάλο κέρδος να ακούει κάποιος αυτή τη γλώσσα. Μάλιστα υπάρχουν πολλοί θεατές που έχουν δει την παράσταση πάνω από δυο ή τρεις φορές, διότι θέλουν να ξανά ακούσουν αυτό το υπέροχο κείμενο. Δε δημιουργεί, ουσιαστικά απόσταση το κείμενο στον θεατή»
Είναι σπουδαίο γεγονός πως η κα. Κηλαηδόνη υποδύεται 19 διαφορετικά πρόσωπα, 19 διαφορετικές προσωπικότητες, 19 ανθρώπους διαφορετικών ηλικιών, με διαφορετικούς ρόλους στη τοπική κοινωνία του χωριού, διαφορετικά μετερίζια. Θεατρικό τρικ; Δεινότητα;
«Σίγουρα ο ηθοποιός, ανακαλύπτει κάποια στοιχεία για την ψυχοσύνθεσή του, ακόμα και από τους πιο μικρούς ή απομακρυσμένους ρόλους.»
Για να γίνει αυτή όλη η δουλειά χρειάστηκαν σχεδόν οκτώ μήνες πρόβες, έγινε δηλαδή, μέσα από πολύ μεγάλη μελέτη και δουλειά αυτό το αποτέλεσμα, δε είναι κάποιο θεατρικό κόλπο. Οκτώ μήνες προβών στο θέατρο είναι πολύ μεγάλο διάστημα, σπάνιο φαινόμενο και είχαμε την ευκαιρία και τη χαρά να εμφυσήσουμε και να βυθιστούμε σε αυτό το κείμενο μαζί με τον εξαιρετικό σκηνοθέτη, Δήμος Αβδελιώδης. Με την επανάληψη, έχοντας περάσει σχεδόν 14 χρόνια, βρίσκω και εγώ πολλα κοινά στους ρόλους που στην αρχή φάνταζαν πολύ μακριά από εμένα. Ανακαλύπτω ακόμα πολλα νέα στοιχεία και κομμάτια δικά μου με τον καιρό μέσε στους 19 ρόλους που υποδύομαι»
Το εν λόγω κείμενο πραγματεύεται ένα «Τρεντ» της εποχής μας. Το πώς ακριβώς ένας άνθρωπος μπορεί και οφείλει να σχηματίσει την εικόνα του μέσα από την εικόνα του άλλου. Ο ετεροκαθορισμός, εάν και εμπλέκει και απαιτεί την ύπαρξη του έτερου, του άλλου, είναι μια διαδικασία πολύ εσωτερική, κοινώς, μια εγωκεντρική διεργασία που προκύπτει από την τριβή με τον κοινωνικό σύνολο που βρίσκεται ο καθένας. Ένας μοναχός νέος σε ηλικία, λοιπόν, καλείται να βρει εξηγήσεις σε ένα χωριό. Οι άντρες του εν λόγω χωριού εξαφανίζονται και αυτό το φαινόμενο, όπως σχεδόν όλα, έχει εξήγηση και πολλές φορές, απλή εξήγηση.
«Ο μοναχός, καλείται να ανακαλύψει γιατί σε ένα χωριό της Θεσσαλίας, γιατί οι άντρες έχουν εξαφανιστεί, και ουσιαστικά οι γυναίκες πήραν στα χέρια τους τα τοπικά πράγματα. Ερχόμενος σε επαφή με τις γυναίκες, μέσα από τις αφηγήσεις τους, τις σκέψεις τους, τα όνειρα τους, διεισδύει στα γυναικεία απόκρυφα, στο γυναικείο ονειρικό κόσμο. Φτάνει σε ένα σημείο να ανακαλύψει, τελικά, μέσα από τις γυναίκες όλων των ηλικιών, τον δικό του εαυτό»
«Θεωρώ λοιπόν, πως μόνο εάν ακούσουμε, εάν ανακαλύψουμε το άλλο φύλο θα μπορέσουμε να είμαστε ολόκληροι εμείς. Δε τίθεται θέμα φεμινισμού, απλώς οφείλουμε, όλοι να εντρυφήσουμε στην ουσιαστική σημείωση που παράγεται μεταξύ των φύλων.
Τι νέο ετοιμάζει η Γιασεμή Κελαηδόνη;
«Ετοιμάζω, πάλι, λογοτεχνικό κείμενο, «Η αρραβωνιαστικιά του Αχιλλέα», της Άλκης Ζέη. Το συγκεκριμένο κείμενο δε έχει παιχτεί ξανά στο θέατρο. Βρίσκομαι σε διαδικασία προβών και η παράσταση θα ανεβεί το 2024 στο θέατρο Μεταξουργείο, στη Αθήνα.»
Πληροφορίες
«Μαράν Αθά»
Θέατρο Αμαλία (Αμαλίας 71, Θεσσαλονίκη)
Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Σάββατο 14/10 στις 21.00 & Κυριακή 15/10 στις 20.00
Εισιτήρια: Γενική Είσοδος 15€, Φοιτητικό – Ανέργων 13€
Προπώληση εισιτηρίων: more.com, ταμείο Θεάτρου Αμαλία
Πληροφορίες – Κρατήσεις: 231 084 2509
Διάρκεια παράστασης: 140΄
Συντελεστές
Θεατρική διασκευή – Σκηνοθεσία: Δήμος Αβδελιώδης
Ηθοποιός: Γιασεμί Κηλαηδόνη
Μουσική: Βαγγέλης Γιαννάκης
Σκηνικά – Κοστούμια: Μαρία Πασσαλή
Παραγωγή: Μεταξουργείο ΑΜΚΕ
Το κείμενο της παράστασης βασίζεται στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Θωμά Ψύρρα
