«”Η ιστορία του γάτου που έμαθε σ’ ένα γλάρο να πετάει” κλείνει μέσα της όλη την αγάπη μας για το θέατρο, κι αυτή η αγάπη ανήκει σε όλα τα παιδιά της γης, όσο μικρά ή όσο μεγάλα κι αν είναι!».
Αυτό αναφέρει στην karfitsa.gr η ηθοποιός Γιώτα Κασιμιάδου με αφορμή το ανέβασμα του παγκοσμίου φήμης αριστούργημα του Λουίς Σεπούλβεδα από την ομάδα BLACKBIRD στο θέατρο Artbox Fargani στη Θεσσαλονίκη.
Η Γιώτα Κασιμιάδου τονίζει ότι αυτή η παράσταση απευθύνεται σε όλους και πως αναδεικνύει κυρίως την αποδοχή της διαφορετικότητας και την τόλμη να βγούμε από την ζώνη ασφαλείας μας ενώ παράλληλα όπως η ίδια επισημαίνει σε πολύ μικρή κειμενική έκταση δίνονται τόσο πυκνά νοήματα, που ακόμη και μια φράση μπορεί να αποτελέσει τροφή για σκέψη και υλικό για να ανοίγουν διάλογοι.
Διαβάστε ολόκληρη τη συνέντευξη
- Σε ποιους απευθύνεται η παράσταση “Η ιστορία του γάτου που έμαθε σ’ ένα γλάρο να πετάει”;
Η παράσταση απευθύνεται σε όλους! Λέμε στις αφίσες “για παιδιά από τεσσάρων έως εκατόν τεσσάρων ετών”, και ισχύει. Τα τραγούδια, τα χρώματα και κυρίως ο ρυθμός της παράστασης κάνουν τα παιδιά να απολαμβάνουν το κάθε λεπτό, και πολλές φορές έρχονται στο τέλος με ενθουσιασμό για να μας πουν πως ήταν η καλύτερη παράσταση που έχουν δει! Από την πλευρά μας -και νομίζω πως μπορώ να μιλήσω και εκ μέρους των συναδέλφων- κάθε φορά που παίζουμε είναι σαν πρώτη φορά. Αυτή η παράσταση κλείνει μέσα της όλη την αγάπη μας για το θέατρο, κι αυτή η αγάπη ανήκει σε όλα τα παιδιά της γης, όσο μικρά ή όσο μεγάλα κι αν είναι!
- Τι κοινωνικά μηνύματα θέλει να περάσει η ιστορία του Λουίς Σεπούλβεδα;
Τόσο το αρχικό κείμενο όσο και η απόδοσή του στο έργο μας, αναδεικνύουν πολύ έντονα δύο βασικά θέματα-πυρήνες: την αποδοχή της διαφορετικότητας και την τόλμη να βγούμε από την ζώνη ασφαλείας μας. Ο Σεπούλβεδα με πολλή μαεστρία πλαισιώνει αυτούς τους πυρήνες με ζητήματα εξίσου σημαντικά, όπως αυτά της μόλυνσης των θαλασσών, του εκφοβισμού, της εμπιστοσύνης στο έξω από εμάς και της αλληλεγγύης για την επίτευξη ενός κοινού στόχου. Είναι καταπληκτικό πώς σε πολύ μικρή κειμενική έκταση δίνονται τόσο πυκνά νοήματα, που ακόμη και μια φράση μπορεί να αποτελέσει τροφή για σκέψη και υλικό για να ανοίγουν διάλογοι.
- Πώς προέκυψε η θεατρική ομάδα Blackbird;
Η ομάδα των Blackbird μάλλον ξεκίνησε πριν καλά καλά το καταλάβουμε, στα χρόνια της σχολής. Πρώτα κάναμε παρέα, μετά κάναμε πάρτι, ταξίδια, sleepovers, ξενύχτια… Είχαμε γέλια, κλάματα και στιγμές που μας έδεσαν με έναν κοινό κώδικα, τόσο που το να συνεργαστούμε και επαγγελματικά ήταν πλέον μονόδρομος, προέκυψε φυσικά και οργανικά. Είμαστε μια παρέα που αλληλοβοηθούμαστε καθώς φτιάχνουμε τα όνειρά μας.
- Ποια είναι η κατάσταση του θεάτρου στην Ελλάδα και ειδικότερα στη Θεσσαλονίκη;
Πλέον αισθάνομαι πως το θέατρο έχει γίνει πολυτέλεια. Είναι δύσκολο να βλέπεις ας πούμε τέσσερις παραστάσεις τον μήνα, όταν έχουν πολύ υψηλά εισιτήρια. Και τα εισιτήρια είναι υψηλά. Γιατί είναι δύσκολο να βρεθούν χώροι για πρόβες. Είναι δύσκολο να βρεθεί θέατρο για να ανέβει η παράσταση. Και τέλος, ολοκληρώνοντας έναν πλήρη φαύλο κύκλο τριακοσίων εξήντα μοιρών, είναι δύσκολο να βρεθεί κοινό. Αυτά σε μια πόλη και μια χώρα όπου δε χωλαίνει μόνο ο θεσμός του θεάτρου.
Η υπόθεση
Η Κενγκά, ένας άτυχος γλάρος, πέφτει θύμα της ‘μαύρης μάστιγας’, μιας πετρελαιοκηλίδας που έχει μολύνει τη θάλασσα. Λίγο πριν πεθάνει γεννάει ένα αυγό, το οποίο εμπιστεύεται σ’ ένα ‘γάτο μαύρο και πελώριο και χοντρό’ που ακούει στο όνομα Ζορμπάς! Τότε ζητά από το γάτο να μάθει στο μικρό γλαρόνι πώς… να πετάει! Αυτό βέβαια φαντάζει ακατόρθωτο, μιας και ο Ζορμπάς είναι γάτος και δεν έχει ιδέα για το πώς να φέρει εις πέρας αυτή την παράξενη αποστολή! Ωστόσο, δέχεται τελικά, και μαζί με τους άλλους γάτους του λιμανιού προσπαθούν να βοηθήσουν αυτό το πλάσμα, που είναι τόσο διαφορετικό από εκείνους.
Τέσσερις εξαιρετικοί ηθοποιοί φορούν τις μάσκες τους, και μεταμορφώνονται σε γλάρους και γάτους του λιμανιού. Τραγουδούν ζωντανά, χορεύουν και μιλούν για την διαφορετικότητα, την αγάπη και τον σεβασμό για κάθε τι που φαντάζει ξένο, μακρινό, αλλιώτικο.
Ένα έργο που ξεχώρισε, μεταξύ άλλων, για σκηνικά και τα κοστούμια, όλα φτιαγμένα από ανακυκλώσιμα υλικά. Μια φρέσκια ματιά από μια ομάδα ανθρώπων, που έχει ως στόχο να προβάλλει το τεράστιο πρόβλημα της ρύπανσης του περιβάλλοντος, αλλά και να φωτίσει τον δρόμο της καλοσύνης και της ομαδικότητας!
‘‘Είναι πολύ εύκολο να αποδέχεσαι και ν’ αγαπάς αυτούς που είναι σαν κι εσένα, αλλά πολύ δύσκολο κάποιον που είναι διαφορετικός’’
Συντελεστές
Σκηνοθεσία, θεατρικό κείμενο: Ανθή Ιωαννίδου
Βοηθός σκηνοθέτη: Αλέξης Κότσυφας
Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Χαρίσιος Γκατζόφλιας
Ενδυματολογία: Τζένη Γεωργιάδου
Γραφιστικός σχεδιασμός: Δήμητρα Βυζαντιάδου
Φωτογραφίες – Τρέιλερ: Στέφανος Μπουζόπουλος
Επικοινωνία: Μαρία Τότσκα
Υπεύθυνη περιοδείας: Τζένη Γεωργιάδου
Παίζουν
Μαρκέλλα Καραπιπέρη
Γιώτα Κασιμιάδου
Χρύσα Σεραφείμ
Γιώργος Τερζής
Πληροφορίες
Σάββατο 2, 9, 16, 22 και 30 Νοεμβρίου
Ώρα έναρξης: 17.30
Στο Artbox Fargani – Αγ. Παντελεήμονος 10, ΤΚ 54635
Διάρκεια παράστασης: 70’ χωρίς διάλειμμα
Τηλέφωνα κρατήσεων: 2310 208 007, 6934464646
Εισιτήρια
https://www.more.com/theater/children/i-istoria-tou-gatou-pou-emathe-s-ena-glaro-na-petaei
Early Bird μέχρι 15/10: 8€
Προπώληση: 10€
Στο ταμείο του θεάτρου: 12€
Ανέργων, Πολύτεκνων, ΑΜΕΑ: 5€
Φοιτητικό, Ομαδικό (άνω των 6 ατόμων): 8€
