«Θα έλεγα ότι η παράσταση επικεντρώνεται στη ζωή μέσα σε ένα πλαίσιο θανάτου. Ο τελευταίος δίδεται ως δεδομένος στο έργο. Και πάλι όμως στην περίπτωση του θανάτου υπάρχει κάποιου είδους ζωή, σύμφωνα με το κείμενο, και είναι η κατάσταση αυτή που προσπαθούμε να αποδώσουμε και να εξετάσουμε στην παράσταση» τόνισε η ηθοποιός της θεατρικής παράστασης «100», Κορνηλία Προκοπίου.

Συνέντευξη στην Έλενα Μητσάλη

Για τα μυστικά της θεατρικής παράστασης «100» αλλά και για το λόγο που η παράσταση επικεντρώνεται στη ζωή και το θάνατο μίλησε στην «Κ», η ηθοποιός, Κορνηλία Προκοπίου.

Τι μήνυμα θέλετε να περάσετε στο κοινό σας;

Το έργο διαπραγματεύεται την αξιολόγηση των αναμνήσεών μας και τονίζει την αδυναμία του καθενός μας, να κατανοήσει ποιες από αυτές τις αμέτρητες στιγμές τον σημάδεψαν ή τον καθόρισαν. Κατά τη γνώμη μου δεν χρειάζεται όλες οι παραστάσεις να περνούν κάποιο συγκεκριμένο μήνυμα, ωστόσο αυτό που προσωπικά με αφορά σε αυτό το έργο και θέλω να μοιραστώ, είναι ο τρόπος με τον οποίο επιλέγουμε να βλέπουμε τον εαυτό μας μέσω της μνήμης. Ομοίως με συγκινεί το θέμα του ανικανοποίητου που θίγεται στο έργο.

Τι συμβολίζει το όνομα της παράστασης;

Το εκατό συμβολίζει μια τεχνητή μονάδα μέτρησης του χρόνου. Την χαρακτηρίζω τεχνητή γιατί μεταφερόμαστε σε ένα χώρο, όπου ο χρόνος είναι ακόμα πιο ακαθόριστος απ’ ότι στον δικό μας κόσμο.

Γιατί η παράσταση επικεντρώνεται στην ζωή και το θάνατο;

Θα έλεγα ότι η παράσταση επικεντρώνεται στη ζωή μέσα σε ένα πλαίσιο θανάτου. Ο τελευταίος δίδεται ως δεδομένος στο έργο. Και πάλι όμως στην περίπτωση του θανάτου υπάρχει κάποιου είδους ζωή, σύμφωνα με το κείμενο, και είναι η κατάσταση αυτή που προσπαθούμε να αποδώσουμε και να εξετάσουμε στην παράσταση.

Πώς οι ήρωες θα θέσουν τα βιώματά τους σε προτεραιότητα, για να καταλήξουν τι είναι πραγματικά σημαντικό στη σύντομη πορεία τους;

Για τον κάθε ήρωα είναι πολύ διαφορετική αυτή η διαδρομή, πολύ προσωπική.

Έχει μεγάλο ενδιαφέρον να παρατηρήσει κανείς, τι είναι τελικά αυτό που οδηγεί τον καθένα στην επιλογή του. Κάποιες στιγμές φαίνεται σαν να ανακαλύπτουν το βίωμά τους μέσα από τους άλλους, ακόμα κι αν είναι άγνωστοι μεταξύ τους.

Αναμετριούνται όλοι τους με τις δικές τους επιλογές και όταν τελικά βρίσκουν την πολυπόθητη ανάμνηση, είναι σαν να κοιτάζουν τον εαυτό τους σε έναν καθρέφτη.

ΙΝFΟ

Η Εταιρεία Θεάτρου & Πολιτισμού DOT Ensemble παρουσιάζει τη θεατρική παράσταση «100» των Christopher Heimann, Neil Monaghan, Diene Petterle, σε σκηνοθεσία Χάρη Θώμου, στο Δημοτικό Θέατρο Άνετον τον Απρίλιο του 2024.

Η παράσταση «100» συμμετέχει στις εκδηλώσεις: «Δήμος Θεσσαλονίκης – Διεύθυνση Πολιτισμού & Τουρισμού – Ανοιχτή Θεατρική Σκηνή της Πόλης 2024».

“Ποια στιγμή είναι αυτή που θα κρατούσες για πάντα;” 4 άνθρωποι καλούνται να απαντήσουν στο ερώτημα, ψάχνοντας μέσα στη ζωή τους.

Εσείς; Ποια στιγμή θα επιλέγατε να σας συντροφεύει αιώνια;

Η Παράσταση «100» στο Δημοτικό Θέατρο Άνετον στη Θεσσαλονίκη, από την Ομάδα Θεάτρου «DOT Ensemble»

Υπόθεση:

Στον άλλο κόσμο, στο Κενό, συναντιούνται με ένα περίεργο ον, τον Οδηγό που τους ενημερώνει για το τι θα συμβεί. Έχουν λίγο χρόνο να βρουν μιαν ανάμνηση που θα ζουν ξανά και ξανά, για πάντα, στο επέκεινα.

Οι ήρωες αναβιώνοντας μια σειρά από αναμνήσεις, θα προσπαθήσουν να θέσουν τα βιώματά τους σε προτεραιότητα, να καταλάβουν τι ήταν αυτό που τους καθόρισε στη ζωή τους και να καταλήξουν, τελικά, στο τι είναι πραγματικά σημαντικό στη σύντομη πορεία μας, από τη ζωή ως το θάνατο.

Οι ηθοποιοί, με μοναδικά εργαλεία τα σώματά τους, μερικά ραβδιά μπαμπού και ένα πορτοκάλι, και με τη βοήθεια ατμοσφαιρικών φωτισμών και πραγματικών σκηνικών ήχων που παράγονται από τον επί-σκηνής μουσικό, καλούνται να μας παρασύρουν σε μια πληθώρα διαφορετικών εικόνων και χώρων όπως ένα ράλι μοτοκρος, ένα χωριό στη σαβάνα και το μετρό του Λονδίνου, καθώς προσπαθούν να απαντήσουν στο ερώτημα: “Ποια στιγμή είναι αυτή που θα κρατούσες για πάντα;”

Μια παράσταση που ακροβατεί ανάμεσα στην κωμωδία και το δράμα, συνδυάζοντας τον καθημερινό λόγο με έντονα στοιχεία σωματικού θεάτρου.

Έκανε πρεμιέρα στο Εδιμβούργο το 2002, στα πλαίσια του Fringe Festival, όπου και απέσπασε το 1ο βραβείο θεατρικής πρωτοπορίας. Από τότε παίζεται συνεχώς, με μεγάλη επιτυχία σε Ευρώπη και Αμερική.

Το “100” έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα και στη Θεσσαλονίκη, με επαγγελματικό θίασο, σε πανελλήνια πρεμιέρα στην «Ανοιχτή Θεατρική Σκηνή της Πόλης – 2024», για τρεις μόνο παραστάσεις από την Εταιρεία Θεάτρου & Πολιτισμού DOT Ensemble.

Συντελεστές:

Πρωτότυπο κείμενο: Christopher Heimann, Neil Monaghan, Diene Petterle
Μετάφραση: Χάρης Θώμος
Σκηνοθεσία: Χάρης Θώμος
Β. Σκηνοθέτη: Μυρσίνη Καρματζόγλου
Επιμέλεια κίνησης: Μαριάνθη Ψωματάκη
Σκηνογραφία – Ενδυματολογία: Μαρία Καβαλιώτη
Φωτισμοί: Αθηνά Μπανάβα
Σύνθεση μουσικής: Μάριος Αποστολακούλης
Επικοινωνία: Μαρία Τότσκα
Γραφιστική επιμέλεια – Ψηφιακές συνθέσεις: Χάρης Θώμος
Φωτογραφίες: Χρήστος Κυριαζίδης
Μουσικός επί σκηνής:
Μάριος Αποστολακούλης
Επί σκηνής (με σειρά εμφάνισης):
Θάνος Πουμάκης
Γεωργία Ποντσουκτσή
Αλέξανδρος Μιχαηλίδης
Αλέξανδρος Νικολαΐδης
Κορνηλία Προκοπίου
Παραγωγή: Εταιρεία Θεάτρου & Πολιτισμού DOT Ensemble ΑΜΚ

Ημέρες & Ώρες
Πα 26/04 21:15
Σα 27/04 21:15
Κυ 28/04 20:30

Θέατρο Άνετον
Παρασκευοπούλου 42, Θεσσαλονίκη, Ελλάδα
Τηλ: 2310 869 869 / Διάρκεια: 65 Λεπτά / Εισιτήρια-Τιμές εισιτηρίων: από 9€-14€ / Προπώληση: More.com /Μετά την έναρξη της παράστασης δεν επιτρέπεται η είσοδος